AI可以取代我，那我的意义是？

UP主: 影视飓风 · 时长: 23:09 · 🔗 B站原视频

标签: AI · 人工智能 · 存在意义 · 影视飓风 · 人文关怀

手工与AI的悬殊对比

“能请你们帮我画一幅人在深海溺水、努力呼吸的画面吗？”这是九个人花费一个小时所产出的结果。

“给我画一幅人在深海溺水努力呼吸的画面，快点，质量要高，卡通一点，多给我一些选择。算了我不要了。”这是六个AI花费15秒钟所产出的结果。

在这种对比之下，请问我们为什么要用手工做东西，而不用AI去做它？除了情怀之外，手工做总得有一点客观的优点吧？真的有吗？

事实上，这个问题正是我们这个频道几乎从来不讲AI视频生成的原因，因为它令我们感到害怕。如果你对人和AI的矛盾这个话题感兴趣，我很希望你能看到最后。你会看到一个真实不长的、我们和粉丝发生的故事，还有一个或许会让你想很久很久的答案。

故事的起因：遇见五七

故事的起因非常纯粹。在2022年，公司的同事前往云南拍摄节目。在一个公园，他见到了一位独自演奏叫做五七的歌手，于是我们为她拍了几个镜头，加了联系方式。这个画面还出现在了当时的节目里面。

而就在那一天，她给我们同事发来了这样一条消息：他们的乐队叫做“深海呼吸”，从来没有拍过MV，而作为主唱的五七，她病了。

我觉得是个人看到这样的消息，应该都不会犹豫。我们决定帮一帮她。于是在2023年，我们前往昆明，走进了五七的生活。

[旁白]：太好了，我们总算能够见面了。哈喽五七，看我为你准备了什么？为你准备了榴莲。 [五七]：谢谢！ [旁白]：你平时住这里？ [五七]：我平时就住这里，就这栋楼。 [旁白]：你看这一看就是老音乐人。所以你平时练琴什么都在这边练？ [五七]：这个钢琴是二手淘的。 [旁白]：你还弹吗？ [五七]：弹，但是不太会。 [旁白]：你有考过级吗？ [五七]：没有没考过。 [旁白]：弹什么呢？ [五七]：《银河列车》。因为我没有正统的学过怎么写歌，都是比较业余。《银河列车》这首歌我的灵感就是来自于我做了一个梦，在梦里面有副歌的这个旋律，有几句话，醒来以后听到音乐，我很多歌都是这样出来的。

狭小房间里的“深海呼吸”乐队

五七其实从来没有接受过系统的作曲训练，全凭热爱。从大二组建乐队起，她就在这间狭小的房间里面，写下了30多首原创的歌。而她和乐队成员之间的羁绊，其实在更早之前就已经悄然开始了。

[五七]：我们乐队这个贝斯老师，他是我的小学数学老师。他当时自己有一支乐队，就看到他们演出觉得很想加入他们。我就说能不能帮我们组一支乐队，他就给我们组了一支。他给了我一把吉他，在这个顶楼的图书馆开了一个小的排练室，我就在上面写歌。

[贝斯老师]：她还是我学生的时候，是很多老师的那种眼中钉吧，从来不做作业。被我带得迷上这个摇滚乐之后呢，我觉得我有了治她的法宝，就是你不做作业，我就不跟你谈心了，我就不跟你玩摇滚了。

[五七]：后来就做了。我高中有转变了吗？没什么转变。我跟五七是高中同学，因为我们是一个艺术班的。我跟她一起排练的时候，总是被说“你真油啊，你太油了”，她的要求就是很独特。但是她是一个非常有凝聚力的人，可以说我们这个乐队里所有人，就是因为有她在，每场演出、每次排练都很安心。

除了虫虫和晨晨，其他两位成员虽然加入得稍晚，但都是被五七的音乐感染而来。大家平时都有各自的本职工作，每周只有一次机会能聚在这个60块钱的小隔间里一起排练。演出大多都是零报酬，有时候甚至还要自掏腰包。但是只要音乐响起，这几个生活中内向的人会变得完全不一样。

♪ 我试过里的星系漫游 ♪ ♪ 在宇宙边际触摸璀璨的细雨 ♪ ♪ 又掉进干涸的流星 ♪

倒计时的听力与《银河列车》MV

这首《银河列车》我不知道你是否喜欢。积极和向上，是他们乐队的底色。只是摆在他们面前的问题也很现实，就是五七的病。

[旁白]：你当时生病以后心态是什么样？ [五七]：很绝望。它会影响身体平衡，然后会很严重的耳鸣。你看我这个音响，它不是一边要往前一点吗？我会比如这只耳朵听完这边，然后我转过来用这只耳朵听那边。它离得近，不是因为我这边要听，是因为我方便这样转过来听。 [旁白]：所以都要靠你的右耳才能听？ [五七]：两边听着把它合起来，这种就是靠感觉。对我来讲，其实我并不害怕生命提前结束这个事情，我其实害怕的是，以后有一天我什么都听不到了，我就再也没有办法去弹琴去演奏。所以我想着想要把这个手术做掉，不管怎么样赌一把。 [旁白]：所以你现在假如说我问你会最想要做的MV，你会选的是《银河列车》？ [五七]：是的。

五七的手术成功率乐观一点，也只有六七成的把握。要做就得尽快。她已经下了决心，我们也下了决心。回到公司之后，所有人都被动员起来，我们都想把这个《银河列车》的MV给做好，让更多人了解到这支独特的乐队。

跨越阻碍的实景拍摄

球球自告奋勇当导演，公司的制片电话打了一波又一波。因为这个片子的特效和以前不太一样，以前我们更多是把一些细节给合成到一个现有的画面上，而这一次是把几个人给合成到一个完全的数字场景里面。所有的东西都要手工雕琢，没有捷径。

因为是银河列车，那就好比《流浪地球》，他们很厉害。但像这样的镜头，仍然需要几千个人一起努力才能够做到。我们实在没有这个能力，所以只能够慢慢去磨每一个画面。为了降低特效难度，我们需要尽可能寻找实景拍摄，尤其是列车。

可是到底有谁会愿意借你一辆列车呢？我们当时找了无数的列车还有车站，答复都是说不行。但这就是我觉得音乐最神奇的地方。我们本来不抱希望，找了嘉兴的有轨电车，他们听了五七的曲子，过了一会说：“好呀，我们借你一辆列车。”

音乐是我觉得最美妙的艺术形式，它能跨越语言、年龄，让所有人都同频。这真好呀。

在有了列车之后，一切都顺了很多。但是拍摄你也知道是很累的。五七因为手术临近，经历过化疗，又要不停地沾水，所以状态并不是很好。而且他们也没有太多面对过镜头，多少会有一点紧张，但是五七什么都不说。

我们去了海边拍摄。即便乐队叫做“深海呼吸”，但对五七来说，这是她人生中第一次见到海。我不知道她具体的心情，但是看起来她和伙伴们都很开心。

当传统特效撞上AI狂潮

我不想太多赘述我们花的精力，这不是很重要。只能说这个片子特效比我们想的要难很多。用传统的方法算下来，需要五个人、我们公司所有的特效师干大半年的工期。而在2023年其实没有别的选择，所以我们就真的拍板，花了一年左右来搭建场景，来处理各种细节。

但就是在这一段时间，一个新的技术开始走向市场。你知道的，AI生成。而我们的项目就正好卡在了这个人力还有AI的交界点之上。

那时候我没有太在意，我觉得手工当然能比AI做得更好。为了能赶上五七的手术，我们真的拼了。在她进手术室之前，赶出了一个版本，让她看到了这个MV的初版。

[旁白]：因为这次特效量比较大嘛，所以现在还是一个不是最终的版本。 [五七]：没事，我们每天都在群里面问，他们都在问我说什么时候能出。你不是给我发了两个小片段吗？我给他们看一下，他们就说我吊他们胃口。

我们本身想要表达的故事很简单，五七很在乎她的同伴，所以我们想用这首曲子把五七的童年、她的伙伴，还有最初的那段对音乐的热爱连接在一起。既然五七是在梦里听见这首《银河列车》的主旋律，所以我们的故事也从她儿时的梦境开始。

♪ 只言片语 余晖散迷 ♪ ♪ 揉碎思绪 沉入海底 ♪ ♪ 笛声轰鸣 落日天际 ♪ ♪ 这趟列车该往哪里 ♪ ♪ 我试过你的星星漫游在宇宙边际 ♪ ♪ 感受你为我讯息 ♪ ♪ 在时间尽头和你相遇 ♪ ♪ 月下飘散的思绪 穿过朦胧梦里 ♪ ♪ 触摸璀璨的幸运 流淌进干涸的内心 ♪

我们很清楚这一版还有很多地方可以改进。那时候我觉得只要努力，我们会像以前所有的片子一样把它给做好，呈现给康复的五七。

AI嘛，和人差的还是有点太远了。在它刚出现的时候，我想你应该是记得的，连个人吃面条都做不好。所以当时我觉得这不可能，这个技术不可能很快替代我们的技术。

但是仅仅过去几个月，画面不抖了，人变真了，清晰度也开始提升了。这个时候我开始有一些感觉，这个技术和我们以前见过的什么脚本、什么插件都不一样。所以我试了一下，用它生成的《银河列车》和我们手工做的画面对比一下会怎么样呢？

也许这时候你会替我说一句话：手工做的还是比生成的要好。但是刚才你看到的是2023年的AI模型，那2025年的呢？这是一个叫做VIO3的模型，在2分钟之内生成的画面，连音效也是它生成的。同样这个片段，花费了我们公司五个人50个小时。

我不知道你能不能理解这种感觉。我们开始意识到，我们的能力成长其实远远落后于AI视频的进化速度，整个行业都是这样。这会产生一个很荒谬的现象或者问题：从小我们都被教育努力学习，付出就会有回报。但在AI面前不是这样的。我们过去挑灯夜读、在学校学习的各种特效拍摄，在它的面前是没有任何价值的。

这也就是说，当我们越努力花时间去做一个片子，越大规模，我们做的事情就越没有意义，因为我们会离它越来越远。这时候也许有朋友会说，那为什么你们自己不好好学学AI生成，跟上时代呢？

你知道吗，最残酷的点就在这里。因为我们已经学了十几年的传统视频制作，我们反而被限制了想象力。也就是说，我以前的努力，在AI时代反而成了我自己的枷锁。

技术的碾压与现实的残酷

可能我说的话，你会觉得有点夸大或者杞人忧天。那不如我们再来看点别的东西。刚刚的列车镜头，其实是2025年初的模型生成的。那现在呢？你注意到了吗？这些都是假的。这是假的，这也是假的，这些都是假的，都是AI生成的。甚至连我也是假的。

帮我把背景换成大峡谷，怎么样？开玩笑的，大家怎么可能是假的。只不过我不是TIM，我可以是任何东西。我是蜘蛛侠，我是蝙蝠侠。只要你想，不需要任何人花心思工作，你只要说就可以了。想做《银河列车》的镜头吗？我来帮你。

在这样的场景之下，你还能分辨出哪个是投入过我们汗水的画面？我会经常想到《西部世界》里面的两句话。第一句话："Well, if you can't tell, does it matter?" 第二句话："Are you... You frighten me sometimes, Dolores." 这是在那个片子里面的人工智能。

其实假如AI只是在变强超越我们，我打心底里觉得我还是一个很乐观的人，我乐意接受。但是就是在发现AI恐怖的这段时间，有两位同事和我说，这个项目太熬人了，太久了，他们有自己的理想想去创业。所以我好好的和他们告别。我自己还是想继续把项目给做下去的。

然后我就知道了五七手术的结果。手术不算成功。她在医院抢救了好久，经过了一周左右的昏迷才慢慢醒了过来。但是没有奇迹，五七瘦了整整30斤，她的听力也没有显著的改善。

这让我彻底破防了。原来人类可以这么不完美。在这之后我就很少和公司人提起这个项目，大家经常拿这个项目调侃，说落地能力差。但是我很难和他们说我的感觉。甚至连音乐，我们觉得人类共通的语言，AI也可以做了，也做得并不差。

这种奇怪的情绪对我来说持续了很久很久，整个项目就一直停滞着。

我们的意义：无可替代的经历

可能我觉得最有效的东西或者最有效的药，还是时间吧。最终我们还是慢慢地把片子做完了。但是本质的问题没有变，AI比我们更强了。那我们努力的意义是什么？怎么样能够对抗AI？还有时间呢？

我们想了很久很久，最终想到了一个办法。即便我们热爱，也会做视频，但是这一次我们不能只做视频了。

在五七身体好转之后，我们拉上了乐队成员，给他们看了改进版的MV，一起办了个小型的音乐会。大家都很开心。但在演奏的他们所不知道的是，在民宿的另一侧，有另外一个团队，让无数的灯亮了起来。这是我们目前能够想到的最棒的《银河列车》。

如果未来AI比我们更强，能替我们做视频、做音乐，能替代我们，那我们还剩下什么？

两年后的惊喜求婚

[五七]：hi大家好，我是五七。现在是2025年的11月，距离我做手术已经过去两年多了。如大家所见，我现在听力已经恢复了很多，头发也长出来了。在这段时间，我们乐队也一直在继续往前走。今天是个比较特别的日子。我和晨晨在两年前，也就是我手术半年之后，我向他表达了我的心意，我们两个人就在一起了。我现在其实非常的紧张，因为我给他准备了一个小小的惊喜。今天我们把所有的朋友还有我们乐队的成员聚集到一起，打算在一起看完这个片子之后，我就向他求婚。

♪ 趁你不在 害怕输的道理 ♪ ♪ 眼泪不散 埋着头哭泣 ♪ ♪ 当你回过头 我会站在原地 ♪ ♪ 纯洁的心 ♪

[五七]：亲爱的小姐，你愿意嫁给我吗？ [晨晨]：太棒了！ （众人鼓掌欢呼）

只要轨道还在，总会再次相遇

如果未来AI比我们每个人都做得更好、更有创意，那我们还剩下什么？

可能只有经历了吧。经历塑造了我们每一个人独特的灵魂。当你看到你妈妈的白发，你的思绪不会停在这里；当你走进曾经的校园，闻到教室的气味，这时候AI应该看不透你。我们每个人都在互相影响，成为对方经历的一部分。

我们希望能和大家一起，给更多人带来美好的经历。所以这一次我们带这个频道的观众，向哔哩哔哩公益捐赠了30万元。我们希望能帮助更多聋人群体，听见这个世界的声音。

我很确定未来AI哪怕真的统治了世界，他们应该不会很在意火车这种东西，毕竟它太慢太愚蠢了。他们会忘记人类对它的情感。但是我们记得，火车虽然比不了飞机、火箭，还有光线那么快，但是有一点它很特别：即便上车意味着分别，但是只要轨道还在，我们还记得彼此，总有一天我们会再次相遇。

♪ 背包里装着的未拆封的从前 你的我的微笑着说 ♪ ♪ 告别星期的光点都落在风里面 ♪ ♪ 晴天雨天脚步不停歇 ♪ ♪ 过了多少雪才回到你身边 ♪ ♪ 星海并肩归途 ♪ ♪ 旧伤疤诉说了几万年 ♪ ♪ 哪怕只一瞬间并肩挥洒 ♪ ♪ 下一次再见 ♪